今天发现这首音乐,非常美妙。融合东南和西藏两种民风元素的优美搭配。制作人是林海。是专辑《琵琶相》中的其中一曲。这首曲子的优美之处在于没有多余的柔声,也没有紧张的快板和多余的过场,仅仅就是一串踏实而简洁的音符,甚至旋律都是非常简单的,依靠各个层次的变调来搭配出类似和铉的效果,高中低三音的虚实结合很恰当得体,低音不震,高音不刺,中音支撑着旋律脉搏,每一个音符都是有价值的。背景的藏民歌元素烘托了悠扬气氛,可以说是画龙点睛。可见林先生的音乐造诣非常深厚,类似于剑法功力中的重剑级了:一切回归简洁,回归本质。在看了制作人访谈片后也知道林先生本人确实是个修养得体的艺术家。还有另一位要提的人物:蔣彥,也就是琵琶的弹奏,每一个细微之处都把握得很微妙,特别是放空的音位,为本来单一的音符赋予了灵魂。从另一个角度来说,如果能够在每一个小章节片段中加上或者修改出3-5个左右的半音阶,加入一点点《沉思》的那种半音变调风格,那么一定可以回味无穷了。
我很喜欢这类回归到本源的音乐,既是经典,又是抒情。
顺带又一提到国内的创作环境,目前还很不乐观,这是一个免费MP3满天飞的年代,音乐制作人在这样的环境里面,解决温饱是一个大课题。纵然是可以和电视台、影视单位合作,但一来是这样的机会很少,二来是这样的合作模式多少有些制约艺术家的创作自由和创作思维。说到底,就是一个大环境的版权意识观和版权监管力度。对于后者,我们自然是没有能力过问,但是我们自己起码可以做到一点:如果你觉得某一首音乐很好听,你也会经常听,那么就请你去买一张它的正版专辑吧,艺术家为我们创作,我们的支持是天经地义。不贵的,就几十块钱,几顿饭就行了。如果十人中有一人能够做得到,那么3年5年后,我们的身边会有更多的好音乐。


